Arte y pulpos -Bob Basset- Cthulhu (II)
Published Friday, September 14, 2007 by Spyder.
Otra máscara de Cthutlu proporcionada por el estudio de Bob Basset.
Había una puja en ebay por ella, que estaba que estaba por unos 400 dólares, y la máscara parece haber encontrado un comprador final.
En una información que hay en la red dice que están buscando inversores...
Currently they are looking for an investment to make a small leather works factory in Kharkov. If you want more information about purchasing the art or to conduct business discussions you can contact me (nigde@mitechki.net) or Stanislav (prizraks@hotmail.com). If you want to look at more pieces, you can look through Bob Basset's live journal, at the current eBay auctions here and Stanislav's photki.com account here.
Arte y pulpos -Bob Basset- Cthulhu (I)-
Published Monday, September 10, 2007 by Spyder.
Este monstruo de cabeza tentacular corresponde a una recreación de Cthulhu, realizada en el estudio ucraniano de Bob Basset. El resultado es espectacular y el niño desde luego parece encantado con la foto. Pero la pregunta es ¿hay otro niño dentro del traje de Cthulhu? O sólo alguien muy bajito.
Bob Basset en realidad no existe, sino que corresponde a una invención de cuatro jóvenes ucranianos (Oleg y Sergey Petrov, Andrei Patlin y Andrey Makaruk), los cuales se dedican a trabajar el cuero, para hacer generalmente piezas de vestidos históricos o fantásticos.
Todas las novedades y noticias sobre ellos se pueden leer en su live journal. Sus creaciones se pueden encontrar generalmente por e-bay.
Arte y pulpos -Claudia Casentini-
Published Monday, August 20, 2007 by Spyder.
Se trata de la composición hecha por la fotógrafa italiana Claudia Casentini, en la que tenemos una bella modelo bajo el influjo del poder tentacular. Esta vez con algo de glamour.
La fotógrafa tiene sus estudios fotográficos tanto en Viena como en Milan, y poco más puedo decir, porque en su reporte biográfico de su página sólo hay una fotografía de su pasaporte. Podemos decir que Casentini también tiene sentido del humor.
Arte y pulpos -Tim Hawkinson-
Published Wednesday, March 07, 2007 by Spyder.
La otra instalación es la que me interesa especialmente, y lleva el nombre de “Zoopsia” y consta de cuatro obras, un murciélago hecho con material reutilizado, una columna vertebral de un extraño animal, que imita los huesos colocados en los museos naturales de historia, un dragón hecho a tinta con reminiscencias de la caligrafía china y la última obra, un gran pulpo que destaca bellamente su color rosado sobre un fondo de tela negra.
La obra Octopus (evidentemente :-) pulpo), es un gran pulpo cuyas formas morfológicas se relacionan con la anatomía humana. Fotografías del artista de sus dedos, manos, labios sirven para definar las formas del pulpo tentacular. El artista pretende así conceptualizar los conceptos de la propia energía unido a la reinvención y la transformación.
En el detalle de la segunda fotografía, podemos ver como las ventosas del pulpo están hechos con fotografías de la boca del artista.
Vía Art 21
Arte y pulpos -Johanna Öst (II)-
Published Saturday, January 13, 2007 by Spyder.
Este trabajo también es de la artista sueca Johanna Öst.
Está hecho con una arcilla polimérica (Polymer clay), las cuales al calentarlas en un horno se endurecen, y después ya se pueden pintar.
Vista la fecha en que fue realizada, parece que no ha tenido muchos problemas en encontrar un comprador pulpero
Animal figure - Octopus
Completed Dec 9th, 2006
Medium Polymer clay
Size 8 x 3 cm
Original Sold
Arte y pulpos -Nelly Recchia-
Published Tuesday, November 07, 2006 by Spyder.
Nelly Recchia ha recibido numerosos premiso y ha colaborado en videos musicales de la talla de Britney Spears, Madonna o Marilyn Manson).
La imagen corresponde a un artículo que habla sobre ella publicado en el espectacular Senze Magazine (vale la pena echarle un vistazo).
Arte y pulpos -Ouka Leele- Pulpo's Boulevard (II)
Published Friday, October 27, 2006 by Spyder.
Arte y pulpos -Ouka Leele- Pulpo's Boulevard
Published by Spyder.
La exposición lleva por nombre Pulpo’s Boulevard. Lo cual no hace más que constatar la vena pulpera de la artista. Por ello le damos toisón de oro.
La exposición 'Pulpo´s Boulevard' supone para la artista Barbara Allende, más conocida como Ouka Leele, mirar hacia atrás y hacer una reflexión inédita sobre su propia obra.
Esta exposición, dirigida por Jaime Brihuega y Mónica Carabias, y ubicada en la Sala de Exposiciones Alcalá 31 (sede de la Consejería de Cultura y Deportes), estará abierta al público del 11 de octubre al 12 de noviembre.
'Pulpo´s Boulevard. Ouka Leele en su laberinto' está articulada en dos grandes apartados. Por una parte, se recoge una muestra antológica de los 30 años de oficio de la artista, en la que no faltan imágenes inéditas y que reúne los originales más representativos de su carrera, como su conocida serie 'Peluquería', o sus primeros célebres trabajos en blanco y negro, entre otros. La antología se completa con una selección de sus desnudos y retratos coloreados.
Además de estas obras, la planta baja de la exposición presenta la obra que Ouka Leele ha creado específicamente para esta exposición. Así, se propone al público un recorrido conceptual por el siglo XX en el que la artista reflexiona sobre su propia obra, y el contexto en el que se realizó. Como resultado, la autora obtiene la esencia de la cultura visual del siglo XX, todo ello en torno a un pulpo gigante de ocho metros colgado del techo de la sala.
Arte y pulpos -Deborah Brown-
Published Tuesday, October 17, 2006 by Spyder.
Country: United States
City: New York
System: New York City Transit
Location: Houston Street
Line: IRT West Side Line
Artwork: Platform Diving, Deborah Brown (1994).
Arte y pulpos -John Bauguess-
Published Friday, September 22, 2006 by Spyder.
John Bauguess
Via Robert Canaga Gallery
For more than three decades John Bauguess has been photographing people in city and rural landscapes, mostly in Oregon.In his photographs in both color and black and white, Bauguess expresses his love of traditions he has known since his childhood in Oregon, as evidenced in images of Grange hall dances and fiddle jams.
"Maybe what I photograph will help remind us that good traditions are worth hanging onto, that these contribute to a kinder society in which simple pleasures such as homespun music and lively conversation help people survive and stay together as families and communities."
It's not always good times in the small towns in his photographs, however. Bauguess also captures the decay and pathos of communities as a result of decline of sawmills and farming that once provided livelihoods and community stability. His photographs of the grittier side of rural life also contain in their starkness and loneliness a commonality with his documentation life in cities and suburbs.
"I think of myself as a recorder of contemporary Oregon history," he says. "At times I am preserving cultural elements that have given the state its identity. In other photographs I have attempted to reveal to people what they don't know about Oregon, perhaps even try to ignore. Two of my most important bodies of work have focused on homeless and disenfranchised people. The pictures of migrant workers living in abandoned cars were made to create questions. Regardless whether these photographs contributed to social change, they may have substantiated evidence for the need of it.
"Some photographs require my getting to know the people, as in the homeless, migrant worker and fiddler series. In the urban landscape, however--where I don't care to live, but like to often visit because it's interesting--I find a theatrical backdrop for a range of moods—sometimes humorous, sometimes disturbing. In these situations I usually keep a distance from the subjects as I quickly record gestures and expressions as they move through the scene. In these pictures the camera in a fraction of a second may capture something of my state of mind about the people and the environment. In situations where I get to know the people, I attempt to become like wallpaper. When the people are comfortable with me, then I can become comfortable, too, and photograph freely. In the cities, when I blend in with the crowd, I also find freedom to photograph."
Born in Eugene, Oregon in 1943, Bauguess has concentrated his personal photographic efforts during the last year learning to convert his photographic printing from the darkroom to the computer and digital printer. A greater need to care for his mother in recent years has forced him to be more at home than photographing in the field. As a result, he is using spare moments to archive 35 years of photography, scanning negatives and slides onto disk. In this process he has started to make black and white archival inkjet prints of photographs, a large number of which he has never or seldom published or displayed. At Robert Canaga Gallery he is displaying both vintage and more recent photographs. In the near future he plans to print a number of limited edition books that contain more than 300 of his best images.
Exhibitions:
Lane Community College, Eugene, OR, 1996, 1988, 1969Grand Central Terminal, New York City, NY, 1995Maude Kerns Art Center and Photo Zone Galleries, Eugene, OR, 1991Oregon Repertory Theatre, Eugene, OR, 1981Umpqua Valley Arts Center, Roseburg, OR, 1978Visual Arts Resources, University of Oregon Museum of Art, Eugene, OR, 1977Crossroads Art Center, Baker, OR, 1976Pearl Street Photo Gallery, Eugene, OR, 1976Brass Rail Tavern, Eugene, OR, 1972Contemporary Crafts Center, Portland, OR, 1970Klamath Art Association, Klamath Falls, OR, 1969Blue Mountain Community College, Pendleton, OR, 1968
Group Exhibitions:
Corvallis Art Center, Corvallis, OR, 1994, 1989, 1988New Zone Gallery, 1989Newport Art Center, Newport, OR, 1988Oregon-Washington Biennial at Maryhill Museum, Goldendale, WA, 1987Public Image Gallery, New York City, NY, 1984Project Space, Eugene, OR, 1983Woodstock, NY Center for Photography, Woodstock, NY, 1979University of Oregon Museum of Art, Eugene, OR, 1962
Publication Credits:
London Independent Sunday Review Magazine, Harrowsmith Country Life, Los Angeles Weekly, Utne Reader, Discovery, Northwest Magazine of The Oregonian; The Oregonian, The Oregon Journal, North American Review, Nature Magazine, Sunset, Harper's, Travel and Leisure, Viking Books, Riverhead Books, LaEspresso Magazine of Italy, Northwest Review, Oregon Quarterly, Oregon Magazine, Christian Science Monitor, The Oregon Stater, North American Review, Gold's Gym Book of Weight Training and Gold's Gym Book of Strength Training by Ken Sprague.
Arte y pulpos -Carine Doerflinger-
Published Thursday, August 31, 2006 by Spyder.
Arte y pulpos -Michael Hopko II-
Published Thursday, August 10, 2006 by Spyder.
Se pueden ver en Soul Glass
Arte y pulpos -Michael Hopko-
Published Monday, August 07, 2006 by Spyder.
Michael Hopko
Michael Hopko’s background in glass began in 1990 as an art student at Shasta College. He started off in ceramics and fell in love with glass when he started taking the class. After College he worked as an apprentice glass blower with several different glass artists in California.
As an avid fisherman since the age of three, now Michael's passion for fishing has lead him to create a line of glass fish, like the ones he's caught for many years.
Since 1996 as founder of Soul Glass, Michael has insured that each piece of glass that leaves his studio is carefully handcrafted with a guarantee of supreme quality and uniqueness.
Located in the Trinity Alps of Northern California, Soul Glass is a family owned and operated business. Michael Hopko has developed a collection of hand blown sculptures that combine art & craftsmanship that capture the beauty and motion of nature through glass.
Arte y pulpos -Corning Museum of Glass-
Published Saturday, July 22, 2006 by Spyder.
Arte y pulpos -William Allen-
Published Thursday, July 13, 2006 by Spyder.
La escultura cuesta la friolera de 6800$. Pero si alguien se quiere dar un capricho porque cree que quedará bien en su jardín bien comprado estará.
Arte y pulpos -Arte Cretense-
Published Sunday, July 02, 2006 by Spyder.
El dominio marino se refleja entonces en el arte cretense, donde los motivos marinos se vuelven comunes. Una de las figuras que suelen decorar las vasijas cerámicas es el pulpo. El octópodo se vuelve una figura ideal para sus decoraciones debido a su forma circular cuando sus tentáculos están extendidos. Son muchas las vasijas que han llegado a nuestra época con pulpos decorados en su cerámica. El pulpo suele figurar oblicuo al eje del recipiente.
Arte y pulpos -Gianni Candido-
Published Wednesday, May 31, 2006 by Spyder.
Arte y pulpos -Giovanni Ortiz-
Published Tuesday, May 23, 2006 by Spyder.
Arte y pulpos -Tamara Lischka- A pocas horas de las campanadas
Published Saturday, December 31, 2005 by Spyder.
Arte y pulpos -Ouka Leele-
Published Wednesday, November 16, 2005 by Spyder.
Biografía via El Incorformista
Ouka Lele es una de las fotógrafas más prestigiosas de España. Nació en Madrid en Junio de 1957. Su verdadero nombre es Bárbara Allende Gil de Biedma, y surgió como artista de la «movida» madrileña de primeros de los ochenta, con la que también se dieron a conocer nombres como Alaska, Pedro Almodóvar y grupos como «Radio Futura» o «Nacha Pop». Tomó su sobrenombre de una estrella de un mapa celeste imaginario inventado por «El Hortelano», otro de los personajes de la «movida».Ha recorrido el planeta mostrando la belleza de su obra desde París y Nueva York hasta Sao Paulo.
