Zipcode zoo es una gran base de datos fotográfica, donde se recopilan infinidad de fotografías de plantas y animales, hechas por fotógrafos amateurs o profesionales.

Las fotografías referidas al pulpo son espectaculares:

Galería de imágenes del Octopus vulgaris (pulpo común para la mayoría de los mortales).

Takowasa es un plato japonés que consiste en una especie de pulpo hervido aderezado con una salsa de wasabi.

Vía Wikipedia

Wasabi
El wasabi (en japonés 山葵 o 和佐比) es un condimento japonés extraído de un nabo muy picante. El nabo también recibe el nombre de wasabi.
El condimento, de aspecto verde y pastoso, se produce mezclando el polvo del nabo seco con agua y se caracteriza por ser extremadamente picante.
Se usa en muchos platos de comida japonesa, como en el sushi o con el arroz blanco con salsa de soja.
También se puede usar mezclándolo con salsa de soja, creando una salsa donde se pueden mojar otras comidas, como el sashimi, trozos de pescado crudo fileteados.
El wasabi es escaso y difícil de producir incluso en Japón por lo que muchas veces se suele recurrir a sucedáneos como wasabi en polvo artificial en tubo al que debe añadírsele agua y mover, o sucedáneo a base de daikon.

Picor
El picor del wasabi, tomado en concentraciones fuertes, no se parece al picor producido de los pimientos o similares (tabasco, chili, guindilla...). Es un picor que sube por las fosas nasales y provoca rápidamente goteo de nariz y lagrimeo, poco duradero, siempre en concentraciones fuertes que no suelen encontrarse en los alimentos ya preparados. El picor se debe a la presencia de isotiocianatos, que inhiben el crecimiento de microorganismos.

Precio: $1,350.00

Untill you have faced off one of these under water, you cannot understand the quiet aloof confidence they posess. There are many arms to the world of the octopus, these happen to carry .58cts of SI Belgian cut diamonds along with two 3mm emerald eyes. A chain or cable up 2.5mm passes through the head for necklace wearing. About 14gms Allow 2-3 weeks, yellow in stock Just under 1.5" tall and 1" wide or 32mm

Via Seawear
Octopus - always thought of as sinister creatures, they don't really deserve that reputation. That's why we have octopus jewelry!

Class Cephalopoda The octopus is secretive, can change it's color in an instant and move by jet propulsion. Very much like a squid. They actually can bite if provoked with a beak that will inflict a nasty wound. Usually they hide during the day and come out at night to forage for food.

If you see one diving, they are very, very cool, although a little scary. I treat them with respect and just love to watch octopod and squid move. Believe it or not, they are in the mollusk family. The big ones in the Pacific get to sixteen feet! That is the body and one arm. So with the body in the middle and the arms outstretched it could be over thirty feet across! Keep your octopus jewelry hidden from them. Perhaps this is one of the ones from Jules Verne's 20,000 Leagues Under the Sea!

Octopi do not have a nose as sharks and other fish do. Octopus are actually mollusks. On their eight arms, they have two rows of suckers that help them grab and stick onto things. On these suckers are cells that sense chemicals. These cells both smell what is in the water and taste what the tentacles touch. Keep them off a' me!

El árbol pulpo (schefflera actinophylla) es originario de la zona de Australia y Nueva guinea, suele medir entre 7 y 8 m de altura, y presenta unas flores de color rojo que caen en racimos, que pueden medir hasta 1 m de longitud. Se puede cultivar como planta interior en climas templados.


SCHEFFLERA ACTINOPHYLLA

Via Arboles ornamentales

Familia: Araliaceae
Sinónimos: Brassaia actinophylla Endl.
Nombre común: Árbol pulpo
Lugar de origen: Nativo de Australia y Nueva Guinea.
Etimología: Schefflera, dedicado a Jacob Christian Scheffler, botánico alemán del siglo XVIII. Actinophylla, del griego aktis = rayo y phyllon = hoja, aludiendo a la forma radial de disponerse las hojas.

Descripción:

Arbol siempreverde de 6-8 m de altura en cultivo, con la copa simétrica, aparasolada. Hojas agrupadas hacia el final de las ramas, palmaticompuestas, semicoriáceas, con 8-15 folíolos oblongo-obovados, de 10-30 x 5-10 cm, enteros o dentado-ondulados, de base obtusa o cordada y ápice obtuso o cortamente acuminado, de color verde brillante. Pecíolo de 30-60 cm de largo; pecíolulos de 5-10 cm de largo. Inflorescencias terminales, en racimos digitados de espigas que sobresalen del follaje, dispuestas a la manera de los radios de un paraguas, pudiendo medir hasta 130 cm de longitud cada una. Flores distribuidas a lo largo de la espiga y agrupadas en cabezuelas de 11-14 flores, sésiles, rodeadas por un involucro de 4 brácteas. Cáliz ausente; corola con 11 (-15) pétalos, subulados, de 3-4 mm de largo, caducos, rojos o a veces rosados. Androceo con 11 (-15) estambres, rosados. Ovario con un estilo corto. Fruto en drupa globosa, de unos 7 mm de diámetro, de color negro en la madurez

Cultivo y usos:

Se multiplica por semillas o por esquejes. Planta que requiere buenos suelos que drenen bien. Vegeta a pleno sol o a media sombra. Se cultiva como planta de interior, pero en climas templados, sin heladas, puede cultivarse al exterior con éxito, llegando a alcanzar portes notables.

Vía Literatura.org

Lazy Blue Octopus es una web que recopila manuales antiguos de sintetizadores. Desde allí se pueden descargar, pero por supuesto aquí eso tiene poca relevancia, lo que de verdad impresiona es el dibujo de su portal.

Visitar Lazy Blue Octopus

Quería hacer una sección de símbolos pulperos con intenciones políticas, y no se me ocurría el nombre adecuado para encuadrarlos. ¿Simbología, iconografía, publicidad, anagrama…?
Seguramente hay una palabra más adecuada, pero al final he optado por llamar esta sección como “Stencil’s Octopus” (la palabra stencil siempre la identifico con el inglés, porque aquí no ha calado demasiado). Pero me gusta el carácter político que suelen tener estas pintadas hechas con plantilla, y me gusta la sencillez de los grafismos.

Comencemos con un stencil identificafivo. Si me está leyendo, usted está en MondoPulpo

Via Popular de Lujo

Stencilrevolution

Mientras que a la mayoría de nosotros la palabra "stencil" no nos dice nada, crece en internet un site llamado Stencil Revolution. Un proyecto que incluye, entre otras, un archivo de alrededor de 10.000 fotografías, links a dos docenas de proyectos similares y hasta un buzón para donaciones en dinero. ¿Qué significa todo esto? ¿Estamos una vez más marginados de una revolución que ocurre en el primer mundo? ¿Tendremos que esperar años para tener noticias y empezar a experimentar sus primeros síntomas?

Sí y no. La presencia en la ciudad de piezas elaboradas mediante la técnica del stencil (aquello que ellos llaman "la revolución del stencil") es ya tradicional en el paisaje urbano latinoamericano. El "stencil", una palabra que no existe en español, puede definirse básicamente como la técnica de impresión mediante el uso de plantilla. La pintura se aplica sobre el molde y el juego entre zonas enmascaradas y zonas libres describe la forma deseada. Es una técnica muy barata (no requiere ni equipos ni materiales sofisticados y con una sola plantilla se pueden hacer muchas impresiones) y si es ejecutada con precisión puede dar resultados de muchísima calidad. En nuestras ciudades es sólo cuestión de poner un pie en la calle y un ejemplo de impresión por stencil sale al paso: las tablas de buseta, el rostro de un político sobre una roca en la carretera, los motivos navideños que se hacen con Navinieve, los animales impresos sobre las carpas de camiones de transporte de carga, las letras de infinidad de avisos y en general todas las piezas que se imprimen mediante screen (desde los calzones de buseta hasta los uniformes de los emboladores que llevan publicidad en la espalda). El stencil es pues un técnica habitual por aquí y su proliferación responde básicamente a razones económicas: siempre será más barato hacer un stencil que bajar películas o imprimir una valla. La imperfección y cierto primitivismo en el resultado final son características que le son inherentes a su condición de técnica manual y son de las que ha intentado alejarse el primer mundo (y los primeros munditos que hay en nuestros paises tercermundistas) mediante técnicas industriales de rotulación. Pero son esas mismas características que podríamos llamar artesanales las que ahora están llevando a recuperar, para nuevos propósitos, la técnica del stencil.

En la medida en que las comunicaciones de alta tecnología han crecido -dice Tristan Manco en el libro "Stencil Graffiti"- la reciente explosión del arte callejero del stencil debe ser entendida como una reacción low-tech. De modo que más que una técnica, en los países del primer mundo el stencil significa una acción política: no sólo por el hecho evidentemente ilegal de rayar las calles, sino porque es una manera de oponerse a la producción industrial, una técnica que permite fabricar y publicar mensajes a un público masivo sin necesidad de someterse al sistema de medios, un grito de individualidad en medio de un mundo seriado. No es casual entonces que estemos ante el reencauche de una técnica que fue clave para (y que ejecutaron con virtuosismo) los movimientos de izquierda de la segunda mitad del siglo XX: hoy como en aquel entonces había que encontrar la forma de masificar mensajes que estaban impedidos a circular por el sistema oficial de comunicaciones. El crecimiento y progreso del stencil contemporáneo (un movimiento que ya tiene bibliografía, publicaciones periódicas y hasta un festival anual en Melbourne, Australia) es de lo que da cuenta stencilrevolution.com.

Con la rapidez con que el sistema de consumo se apropia de las expresiones y de los medios propios de los grupos de contracultura, es difícil determinar el verdadero espíritu de este boom del stencil: se supone que el stencil es subversivo pero MTV ya rota clips y cortinas diseñados mediante ésta técnica y el booklet del último CD de Madonna es una obra maestra del stencil pasado por Photoshop. En la misma galería de Stencil Revolution se mezclan piezas sin sentido con inteligentes protestas que insinuan el respaldo de posiciones ideológicas sólidas reales (la misma Adbuster Media Foundation www.adbuster.org ha hecho del stencil una de sus armas favoritas para el sabotaje corporativo) y obras de gráfica urbana de una sofisticación que uno creería imposible para semejante técnica. Lo que por lo menos es claro es que en la esfera del diseño gráfico el stencil, con su fuerza y salvajismo visual, está oxigenando la gráfica. Y en esto tienen mucho que ver el boom del diseño vectorial y el regreso del punk, pero sobretodo esa especie de cansancio de la belleza y la normatrividad del paisaje gráfico de los entornos urbanos.

En el primer mundo más que una técnica, el stencil es un lenguaje. Un lenguaje que habla del poder del individuo anónimo y del derecho a hacer de la callle un tabloide. En este sentido, y con condiciones reales de dificultad de acceso a los medios, en Colombia está todo por hacer. Están todos los transformadores de luz por rayar.

Cecilia Paredes
Nació en Perú y residen en San José de Costa Rica. Es graduada de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica de Lima y en la Escuela de Artes y Oficios de Cambridge, Inglaterra, además de estudiar en la Scola del Nudo, Roma. Ha asistido a talleres en Perú y México.Entre las distinciones que ha obtenido se destacan el Premio Municipalidad de Lima y la Residencia Bellagio de la Fundación Rockefeller. Ha sido artista invitada de la Universidad de Pennsylvania, Centro Banff para las Artes y la Galería Noossa Regional de Australia.Su obra ha sido expuesta en muestras individuales y colectivas, en la VI Bienal de la Habana, en el Sahmat de Nueva Delhi, Museo de Arte Contemporáneo de Guatemala, Arco (Madrid), etc. También integra diversas colecciones.

Sin duda uno de los links más subidos de tono que hemos colocado en este blog. Directo a satisfacer las fantasías de los octófilos: octopus porn.

Que la tierra era redonda ya lo dijo Aristóteles en el siglo IV a.C., pero que la Tierra era plana es lo que se creyó hasta hace apenas unos cuantos siglos. Y los marineros temían siempre que si se aventuraban hacia los límites del océano, caerían a un inmenso abismo o serían engullidos por monstruos marinos. Por ello navegar más allá de Finisterre (Fin de la Tierra) significaba navegar por el Mare Tenebrosum, en el cual habíans monstruosas criaturas. No es de extrañar que el mito se alimentarar pues puntos de la costa de la muerte como El Petonciño y la Ceñola han producido multitud de naufragios entre los barcos que han navegado contra un mar Atlántico revuelto.
Pero si la tierra era plana ¿Qué debía sostener el cielo? Una teoría bastante extendida era que unas columnas separaban el cielo de la tierra, impidiendo que nos aplastara. Los chinos pensaban que era una tortuga la que aguantaba el cielo, los mayas al igual que algunos pueblos polinesios decían que eran los dioses los que aguantaban el cielo. Pero los Tahitianos listos por excelencia (paraíso de los jóvenes surferos) decían que sin duda el cielo debía estar aguantado por un pulpo gigante.